看了《在劫难逃》吗？
乔欣扮演的孙晓萌，作为全剧隐藏最深“凶手”，本应该有最出彩的表演。
但在乔欣的演绎下，孙晓萌在得知“仇人”张海峰的老婆儿子双双去世时，表情是这样的↓
按照此时的情节走向，面对警察身份的张海峰，孙晓萌应该是有一点惧怕，有一点焦躁，
到了乔欣脸上，面部没有任何一处肌肉抽动去体现焦虑和害怕。
当得知张海峰知道自己和赵彬彬的关系时，孙晓萌合理的情绪走向，要不就是如释重负，要不就是更加紧张；
可乔欣的表情，是这样的↓
用眨眨眼去表现紧张，甚至连眉头都不舍得皱一下；
甚至到了全剧最高潮，自己的经历被揭开的那一瞬间，本应该是孙晓萌情绪大爆发的时刻；
轮到乔欣演绎时，连眼泪都舍不得滴下两颗↓
发现没，无论在什么情况下，无论人物处于何种情绪里，乔欣扮演的孙晓萌永远都是：
几乎面无表情，双眼也没有焦点。
或许，她扮演的孙晓萌也有万般情绪，只是演员把这些情绪都藏在了心里，而没有释放在脸上。
同样的情况，还出现在《平凡的荣耀》里。
她扮演的兰芊翊，得到帮助时的表情：
终于找到供货商时，本应该欣喜的表情，在乔欣脸上：
还是一样的问题，在兰芊翊脸上，很难看出所扮演人物的当下情绪。
这样的问题，其实在她四年前，就已经出现了。
《欢乐颂》里的关雎尔；
就被吐槽，用一个表情，演完整部剧；
又被吐槽眼睛无神：
台词有问题，声音没情绪：
但幸好那时得益于“关雎尔”这个角色的人物设定：
来自小康家庭的乖乖女，刚从重点大学毕业的好学生，才进入500强实习的社会萌新。
所以表情不灵动，眼神涣散的问题，还能用“为了符合人物性格”的借口，遮掩过去。
可四年之后《在劫难逃》里的孙晓萌：
亲眼看着父亲被撞死，
童年又在孤儿院度过，
攻于心计，为了报仇不惜牺牲友情和爱情；
这样一个道德上有“瑕疵”，把人性的阴暗面表现到极致的人物形象，
“为了符合人物设定”的借口，就再也不成立了。
更让橘感到好奇的是，四年过去，乔欣这些在演技上的毛病，为什么一点都没有改进呢？
老生常谈，第一还得归到演员本人的演技。
豆瓣上，就有网友说，演技，真的是个玄学。
有些人没正经学过一天表演，但就是演什么像什么；
比如年轻时的周迅，
比如现在一年基本只拍一部戏的孙俪。
这类演员的演技，我们把她们归类为“老天爷赏饭吃”。
还有一类演员，她们正经科班出身，也足够努力，但就是离好演员差着“一口气”。
乔欣，2010年17岁时就考进了中央戏剧学院表演系，还是当年第一名。
然而从14年的《琅琊榜》开始，就被观众吐槽，大眼无神：
到16年的《欢乐颂》，现在的《在劫难逃》和《平凡的荣耀》。
所以，四年专业的科班训练，并没有将乔欣从一个表演系学生训练成一个好演员。
而这些评价她“演技不好”的声音，明显乔欣本人也注意到了，也为了提升演技做出了很多努力。
她自己就在微博里说，为了体现孙晓萌的痛苦状态，她会刻意减肥，把自己走到筋疲力竭；
为了更好的体会人物，她把剧本都要翻烂了；
为了更快进入角色，她还会在开拍前，故意把自己灌醉；
她不够努力吗？
她做了自己范围内基本上所有能做的。
但这些努力，却依旧无法克服她在表演上的“硬伤”。
演技这东西，一靠天赋，二靠积累和悟性；
所以四年时间就想要乔欣在演技上有一个跨越式的提升，还是太急了。
家庭环境也是另一个无法忽视的因素。
虽然至今没有亲口承认自己是富二代，但家庭经济状况不差，是没跑的。
十多岁时，就能出国。
和韩东君是08年在温哥华认识的。
《花花万物》里也说，爸爸小时候给自己买的包，自己在成为演员之后，才有能力get同款。
面对主持人问是否是“富二代”，
没有一口否认，而是婉转承认自己家庭只是“小康家庭”。
更重要的是，除了家庭经济条件好，家里人人都还宠她。
第一年到小兴安岭拍戏，冷得受不了打电话回家，奶奶心疼她到崩溃，不顾年纪也要进山去看乔欣。
更是心疼到劝她，条件这么差，就不要拍了。
还是因为拍戏时太冷，冷到手指有点冻伤了，于是就停了一整年没有拍戏。
对比一下章子怡，20岁拍李安的《卧虎藏龙》。
拍打戏时，其中有手指甲被削飞了，那时也没有冰，就把手指插在雪地里面麻醉，包扎完了再继续拍。
不得不说，乔欣是幸运的。
不仅家庭条件好，自己还是家人们眼里的“小公主”，
若她要是个普通女孩，大概率能过上无忧无虑的“白富美”生活。
但她作为演员来说，是“不幸”的；
被过度保护的结果就是，经历的苦难太少，看到的无奈更少。
这样，在演需要戏剧张力，性格极致的人物时，便极难和人物之间产生共情；更要命的还有，就如之前说过的，她也并非“天赋型”选手，演技也不能靠导演一点就通；
日常又没有对“苦难”的积累，那怎么理解“幼年丧父”“誓死为父报仇”，与自己无法和解最终走向极端的孙晓萌呢？
周迅，虽然人人都说她的演技是“无师自通”“老天爷赏饭吃”；
但橘认为她的演技和她早期“北漂”的经历不无关系。
中专毕业后，跟着男友跑到北京北漂，住过地下室，因为没钱到朋友家蹭过饭，又辗转多家酒吧唱歌；
几年的“北漂”生活，自然看过各种人情冷暖。
所以在《李米的猜想》里演一个普通的出租车司机，不说话，只一个笑容，就是戏。
最后还得是演员自身性格。
高晓松在《晓说》里说，性格决定命运。
这话放在乔欣身上，就是性格决定演技。
去年，她作为非固定嘉宾，参加了腾讯综艺《我和我的经纪人》。
其中有几个情节，足以看出她的真实个性。
当经纪人浩浩转述杨天真对她的评价，并聊到是否和壹心继续续约时。
她的回答是，心好累。
看，当乔欣要决定自己的工作发展时，她的第一选择，不是直面问题，选择回答“是”或“否”；
而是转头逃避，“心好累”三个字就是她最真实的情绪表达。
逃避的源头，还是在于她性格中少了那份“攻击性”，更直白的说，她不是个“爱争”的人。
这在她聊到壹心的管理模式不能带给她安全感时，可见一斑。
壹心的管理，不是以艺人为核心去建微信群；
而是以工作职能的不同，去建群，比如有商务群，宣传群，影视群，这样一个群里就会有多个艺人，比如乔欣和白宇就同在多个群里；
这样的管理模式，势必就会对艺人在资源分配，时间分配上，有所区别。
这就违背了她“安静，不爱争”的性格，让她产生“不安全感”。
她的不安全感还体现在，会把本应该是同事关系的经济人当做好友；一起喝酒，说心里话，还专门为他庆生。
而她安静的个性，也让她在竞争激烈的娱乐圈里，缺乏存在感，就连旁人都一眼就看出来了。
杨天真就对她提取了三个关键字：
年轻，清爽，可成为。
下一句就是，这三个词，讲白了，缺乏存在感。
需要决策时，第一反应是逃避；
自身是安静的性格，却身处处处需要竞争的娱乐圈；
在多个艺人同在的微信群，最大的感受是缺乏安全感，
所有的迹象都表明了，她本身，不是个特别自信的艺人。
但一个好演员，橘觉得，至少在演技上，需要特别有自信。
好的表演，除了编剧对人物的塑造，导演在现场对演员的讲戏，更重要的，还是演员自身对人物的理解。
张颂文就讲过，为了演好《隐秘的角落》里父亲一角，自己会仔细琢磨每一种情绪下人物的状态。
例如：
有一场戏，是在女儿去世后吃馄饨；张颂文为了准确表达出一个父亲的悲伤，他硬生生饿了三天，还强迫自己熬了夜，就是为了展现出至亲去世后强撑的憔悴感；
仅仅一个打麻将的镜头，除了台词现场即兴发挥，张颂文还心细注意到，打麻将说明场子效益不好，这和朱朝阳爸爸当下的境况不相符，于是他建议导演把剧本里的麻将换成牌。
而就是这样无数个极具演员想法的细节，才不断的让朱朝阳父亲这个形象更接地气，更丰满了；才有了观众对张颂文演技的各种赞叹；
细腻真实又舒服；
接地气，直接想到自己小时候，爸爸组局打麻将的场景。
就一句台词，也会笑出声。
而所有让人赞叹的细节，基本上都是张颂文自身对人物的理解，并把这种理解，融入了现场表演。
这种理解，多年积累是一方面，更重要的，是演员本身对自己演技的自信。
27岁的乔欣，在演技上的自信，显然不够；
可是张颂文也不是生来就是自信的男演员；
用四年时间去要求乔欣改掉过去20多年不自信的毛病，未免过于苛刻。
四年，对一个明星来说，不算短；
但对一个安心拍戏，想在演戏上有所建树的女演员来说，并不长。
乔欣，固然演技上有硬伤，
但她值得更多的时间，
去蜕变。
最后一句
对乔欣演技上的硬伤
相比刻薄的批评
橘更愿意给她更多的时间
